Культурний розвиток людини передбачає відвідування різноманітних заходів: театральні виступи, музеї і виставки, циркові виступи і т.д. Якщо цирки і театри працюють в певний період, то музеї відкриті цілий рік. Саме музей найцікавіший в плані висвітлення, адже тут потрібно створити правильну композицію і її підсвічування для того, щоб відвідувачі приходили знову і знову. Освітлення музеїв передбачає врахування багатьох нюансів, без яких неможливо домогтися якісної підсвічування різноманітних виставок та предметів мистецтв. Дана стаття розповість вам про те, на що потрібно звертати увагу в освітленні музейних приміщень, а також які норми і ГОСТи тут слід дотримуватися.
Особливості музейних приміщень Музеї, який би спрямованості та специфіки вони не були, завжди мають одну єдину мету - навчання. У таких приміщеннях відбуваються різноманітні виставки, метою які прилучення людей до культурних цінностей, а також демонстрація досягнення в різних сферах людської діяльності: починаючи з мистецтва і закінчуючи археологією.
Тому тут найбільш важлива система освітлення, так як завдяки їй можна досягти бажаного результату - акцентування уваги людей на елементах виставки. У музеях світло повинне виконувати наступну функцію: • повноцінно висвітлювати демонстраційні предмети; • створювати акцентує освітлення в залежності від мети експозиції; • давати повноцінне освітлення приміщень, щоб люди по ньому могли вільно пересуватися, чи не наштовхуючись один на одного і не збиваючи елементи виставки; • забезпечувати зібраність виставляються об'єктів; • вигідно виділяти предмети мистецтва або інші вироби виставки на тлі музейного приміщення.
Створити якісне підсвічування в музеї досить проблематично з наступних причин: • кімнати в музеї повинні бути просторими, щоб вмішати екскурсійну групу хоча б середнього розміру; • в одному приміщенні експозиція може бути розміщена різними способами: уздовж стін, по центру на спеціальних вітринах і п'єдесталу або в комбінованому варіанті обох варіантів;
Зверніть увагу! Щоб демонстрація пройшла якісно, в приміщенні музею система світла повинна бути вибудувана за універсальним шляху, щоб давати якісне освітлення в не залежності від розміщення експозиції. • особливості висвітлення. Кожне приміщення в плані організації в ньому підсвічування має спиратися на певні норми і вимоги, які наведені в регламентує документації (будівельні норми і СанПіН); • не завжди наявність можливості якісно створити природне освітлення в музейних приміщеннях через специфіку розташування будівлі. Як бачимо, тут дуже легко порушити через незнання норми і вимоги організації підсвічування, що в кінцевому підсумку призведе до зменшення потік відвідувачів і їх скаргам на неякісне освітлення експозицій.
Крім цього, при створенні освітлення необхідно спиратися не тільки на вимоги і норми, наведені в СНиП, про які ми поговоримо трохи нижче, але і на призначення самих виставок.
Художнє підсвічування музейних приміщень Переважаюча більшість музеїв по всьому світу, а також виставок і галерей приурочені образотворчого мистецтва. Тому для них найбільше значення має створення художнього підсвічування. Зверніть увагу! Головною метою тут є організація правильного світлового образу для надання потужного емоційно-психологічного впливу на відвідувачів.
У такій ситуації музейне освітлення вимушено шукати компроміс між двома діаметрально протилежними полюсами: • забезпеченням збереження виставкових об'єктів (наприклад картин, які під дією постійного освітлення можуть втрачати свої фарби і руйнуватися); • ефектною демонстрацією шедеврів. Неправильне музейне освітлення (сильне яскраве, що містить інфрачервоне і ультрафіолетове випромінювання) робить згубний вплив на експонати, які мають слабку светостойкостью. В результаті вони дуже швидко втрачають свій привабливий зовнішній вигляд, а також цінність, що є абсолютно неприйнятним явищем для виставок і музеїв.
Щоб уникнути такого негативного розвитку подій, існують певні вимоги для організації правильного художнього освітлення. Такі вимоги включають в себе правильний підбір світлового потоку за наступними параметрами: • передача кольору. Правильно підібрана передача кольору джерела світла найкраще зможе передати колористичне рішення виставлених полотен чи інших видів творів мистецтва, а також пом'якшити тимчасові порушення, які неминучі для такого роду виробів; • потужність світлового потоку. Даний показник може призводити до швидкого вигорання полотен, а також їх знебарвлення; • відстань експозиції від джерела світла. Постійний і направлений світловий потік здатний нагрівати освітлювану поверхню, що може привести знову ж до псування фарб і полотна.
Беручи до уваги той факт, що предмети художнього мистецтва набувають свою цінність з плином часу, яке їх же і руйнує, то створення музейного освітлення такого роду вимагає найвищого професіоналізму, а також глибокого розуміння в мистецтвознавстві та світлотехніки. Тільки в такій ситуації будуть дотримані не тільки вимоги і норми, наведені з СНиП, а й індивідуальні особливості кожного яке демонструють на виставці предмета мистецтва.
У даній ситуації майстерність світлотехніка і сучасне обладнання - головна запорука успіху художніх музеїв і виставок.
Експозиційне музейне освітлення Крім художнього освітлення в музеях часто використовують експозиційну підсвічування для акцентування уваги відвідувачів на певних ділянках приміщень. Перед таким освітленням висівчаних залів і музеїв ставляться такі вимоги: • якісна демонстрація об'єкта, щоб відвідувачі змогли повністю розглянути всі його елементи і нюанси: колір, матеріал, фактуру; • облік фізіологічних особливостей зорового аналізатора людини;
Зверніть увагу! Щоб не перевтомлювати людський зір, експозиційна підсвічування не повинна створювати сліпучого ефекту, відблисків і різких контрастів. • знову-таки збереження демонстраційних об'єктів. Під дією світла папір стає жовтою, органічні елементи розпадаються, а хімічний склад фарб піддається незворотних змін. Варто пам'ятати, що через таких вимог, що пред'являються музейному висвітлення, стандартні методи в даній ситуації не будуть приносити бажаний результат, а швидше навпаки, прискорять псування виставлених експонатів. Тут потрібно враховувати не тільки норми рівня освітленості, а також ГОСТи застосовуваного освітлювального обладнання, але масу інших додаткових чинників. Наприклад, при виставці картин при створенні оптимального світлового потоку важливо враховувати фактуру і колір стін, а також архітектурні особливості самого виставкового приміщення і розташування віконних прорізів.
Зверніть увагу! Ідеальними умовами для експонування різноманітних творів мистецтва є приміщення, яке повністю закрите від природного освітлення. Встановлені норми для музейного освітлення Вся система світла, встановлена в музеї спрямована на збереження виставлених експонатів, а також на їх найбільш ефективну демонстрацію відвідувачам. Все це гарантують норми освітленості, які вказані в спеціальній документації (СанПін і СНіП).
Зверніть увагу! У даній ситуації, на відміну від виробничих, громадських і житлових приміщень, де норми представлені як мінімальне значення, для музеїв вони наведені в своєму максимумі. Це означає, що зазначені в СНиП норми не можна перевищувати.
При цьому кожен тип експоната має свій рівень освітленості: • газетний папір, тканини, акварелі мають максимальний рівень освітленості в 50 лк; • олійний живопис - 150 лк; • дорогоцінні камені і метали-500 лк.
Крім цього, наявні вимоги наказують зведення до мінімуму в світловому потоці інфрачервоного і ультрафіолетового випромінювань. Ультрафіолетове випромінювання здатне надавати прямий негативний вплив через руйнування молекулярних зв'язків, а інфрачервоне - непряме, провокуючи старіння матеріалів внаслідок збільшення швидкості протікання хімічних реакцій при підвищеній температурі. Зверніть увагу! Причому найбільшу небезпеку несе саме ультрафіолетове випромінювання, оскільки воно має властивість накопичуватися (кумулятивним ефектом).
Вітчизняні норми та вимоги, а також ГОСТи розроблялися тоді, коли ще не було в повній мірі вивчено згубний вплив світла на деякі об'єкти мистецтва. Тому сьогодні в світі спостерігається чітка тенденція до перегляду норм для музейного освітлення. За новими вимогами, музейних експонатів, після безперервної експозиції протягом 2-3 років потрібно дати «відпочинок». Це дозволить продовжити термін їх збереження краще, а також в деякій мірі нівелює негативний вплив від постійного освітлення протягом декількох років.
Також було встановлено, що найбільший вплив на художні об'єкти надає не стільки рівень освітленості, скільки кількість одержуваного ними опромінення. Тому сьогодні для кожного окремого об'єкта необхідно встановлювати його норму опромінення. Як бачимо, в плані організації освітлення музейного типу існує чимало нюансів, норм і вимоги, облік яких обов'язковий, якщо ви хочете домогтися збереження виставляються об'єктів.
Норми експонування і зберігання художніх експонатів Сьогодні визнано, що найкращими умовами для демонстрації творів образотворчого мистецтва є приміщення, позбавлене можливості природного освітлення. Це пов'язано з тим, що сонячне світло несе в собі певну частку ультрафіолетового випромінювання, яке згубно впливає на стан художніх полотен.
Але в той же час в ролі сховищ таких виробів часто виступають історично склалися будівлі: • особняки; • палацові споруди; • а іноді - вокзали. У ситуації, коли в приміщеннях все ж є вікна і рекомендується щільно закривати або зашторювати. При цьому на скла слід наклеїти спеціальні плівки, здатні на поглинання ультрафіолетового світла. Але вони не можуть гарантувати стовідсоткового ефекту захисту
Тому для музейних приміщень і сховищ висуваються такі вимоги: • жорстке відповідність з новими нормами, які в більшості своїй спираються на старі дослідження; • створення світлового потоку з якісною передачею кольору; • висока здатність до адаптації приміщень до різних рівнів природного освітлення; • усунення шкідливого впливу створюваного освітлювальними приладами шкідливого впливу; • зручність і правильність розміщення виставляються експозицій.
Тільки керуючись цими вимогами, можна створити оптимальну і якісне за своїми технічними характеристиками музейне освітлення. При цьому всі освітлювальне обладнання повинно відповідати вимогам ГОСТ.
висновок Особливості музейних приміщень, а також виставляються в них експозиційних об'єктів висуваються жорсткі вимоги, норми і ГОСТи. Керуючись ними можна створити оптимальну підсвічування для будь-якого об'єкта (художнього, біологічного і т.д.), який через тривале освітлення не понесе помітних руйнувань. Ці норми і вимоги повинні неухильно дотримуватися всіма типами музеїв.
